Peindre un carnet de voyage à l'aquarelle

Vous avez envie de vous lancer dans un carnet de voyage à l'aquarelle et vous vous posez probablement plein de questions : quel carnet choisir pour l'aquarelle ? Quelle taille de pinceau emporter ? Quels sujets se prêtent au carnet de voyage ? Que peut-on y mettre ? 

Comme beaucoup, vous avez envie mais peut-être aussi peur de vous lancer, je suis passée par là ! C'est pour cela qu'ici, je vous partage mon expérience de l'aquarelle en plein air et mes conseils pour commencer votre carnet. 

Ici, je vous parle de peinture sur le vif. Le but : enclencher le processus, passer un bon moment en extérieur, entraîner son œil et son coup de pinceau pour simplifier et garder des souvenirs de vos sorties. Une fois que vous aurez pris des réflexes de peinture et que vous serez habitués à votre matériel, vous pourrez créer un carnet aquarelle de vos voyages ou de votre quotidien, en peignant vite, peut-être mal installé mais sans pression ! 

• Se lancer et accepter que tout ne soit pas parfait
• Choisir un sujet
• Composer dans son carnet aquarelle
• Mes conseils de matériel pour peindre dehors

Se lancer et accepter que tout ne soit pas parfait

C'est mon tout premier conseil car c'est un vrai point de blocage

Vous êtes nombreux à me dire que vous n'osez pas vous lancer. Je vous comprends : je peins depuis 6 ans et je commence tout juste à peindre en extérieur. Pour être honnête, je ne comprenais pas l'attrait de la peinture en plein air. Entre le confort de mon bureau parfaitement équipé et la perspective d'être mal installée et de risquer de rater mes peintures, mon choix était fait ! 

Ce qui m'a finalement amenée à sauter le pas, c'est que le carnet aquarelle sur le vif est plus un moment qu'une fin en soi. Le but : profiter de l'instant et garder un souvenir sensoriel plutôt que de créer quelque chose de parfait. Si votre carnet est joli c'est presque du bonus ! Et même si vous "ratez", vos pages seront le témoin de votre progression, car, j'en suis sûre, vous persévérerez et progresserez.

Si vous lisez cet article, c'est que l'idée vous titille et je suis sûre que vous êtes capable de bien plus que vous ne le pensez.

Si vous peignez déjà chez vous, attendez-vous à un rendu différent

D'une part, le papier des carnets aquarelle sèche plus vite rendant les fusions moins fluides. Vous risquez d'obtenir des auréoles, mais comme je le dis souvent, elles sont très intéressantes à l'aquarelle et permettent de créer des textures. Acceptez-les, elles donneront du caractère à votre carnet.

D'autre part, sans l'appui du bureau, votre geste sera moins assuré. Visez donc la spontanéité et laissez-vous guider par votre pinceau. Procédez par tâches de couleurs et grandes formes plutôt que par un dessin fidèle.

Et si vous redoutez le regard des promeneurs, sachez qu'un petit carnet permet de rester discret. Peindre en compagnie d'un proche permet aussi de se sentir plus à l'aise.

Choisir un sujet

Commencez simple

C'est déjà un défi de changer d'environnement alors commencez avec des sujets que vous maîtrisez ou qui nécessitent peu de technique de composition. Vous pouvez par exemple peindre simplement les couleurs que vous observez ou des végétaux, sujet incontournable de la peinture en extérieur mais idéal pour débuter. Ne "dessinez" pas forcément : cherchez la forme et la vivacité du trait, puis ajoutez des détails dans un second temps.

Personnellement, j'aime dessiner grossièrement avec le pinceau et laisser des zones "au trait". C'est un style rapide qui apporte de la variété en contrastant avec des zones de couleurs en blocs.

Petit à petit, passez à des sujets plus techniques (paysages à plusieurs plans, objets). Je vous conseille d'aborder les paysages urbains de manière simple et minimaliste et sans trop de perspective car c'est une technique compliquée à manier en général et encore plus sur le vif !

 

Et si la page blanche vous fait peur

Sur le côté de votre feuille, peignez les couleurs que vous souhaitez utiliser. Cela amorcera le processus de peinture, vous permettra de valider l'association choisie mais aussi de décorer joliment votre page de carnet.

 

D'ailleurs, si vous avez besoin de repères pour choisir vos couleurs, vous pouvez consulter mon article 5 conseils pour peindre un paysage à l'aquarelle. J'y parle des grandes règles et astuces pour créer des palettes réelles ou imaginaires équilibrées.

Composer dans son carnet aquarelle

Il existe de nombreux formats de carnet aquarelle. Je vous conseille de commencer petit (format A5 ou A6) puis d'agrandir si vous le souhaitez. 

Ce format se transporte très facilement, est moins onéreux et pratique à prendre en main. Le choix du format va dépendre de ce à quoi vous êtes habitués car vous aimez peut-être peindre des formats carrés, portraits, paysages ou panoramiques. 

Mon format A6 avec reliure sur le petit côté me permet de faire des formats paysages classiques ou des formats panoramiques sur double page. 

Dans un carnet, vous avez plein d'options de composition : remplir toute la page jusqu'aux bords, peindre sur une double page, décentrer le sujet pour laisser du blanc, faire un fond ou varier les points de vue d'un même sujet. On peut par exemple peindre un arbre en entier, puis zoomer sur un détail de fleur ou de feuille juste à côté.

Mes conseils de matériel pour peindre dehors

Je vous conseille d'avoir une petite trousse dédiée et toujours prête. Si vous devez la préparer à chaque sortie, vous perdrez votre motivation. Prenez-là, même pour une simple promenade, il faut créer l'occasion !

Pensez à faire sécher votre matériel en rentrant : palette et pinceaux ;)

Couleurs

Personnellement, j'utilise beaucoup de couleurs donc j'ai opté pour une palette compacte mais bien remplie : une boîte de 12 demi-godets dans laquelle on peut ajouter 8 demi-godets.

J'ai choisi ma palette Complices d'Ondine par Les Couleurs VF à laquelle j'ai ajouté quelques couleurs que je change en fonction de mes envies. Elle est également disponible en deux sets : les Essentiels et les Subtiles.

Je vous recommande d'avoir des couleurs variées mais aussi de choisir vos couleurs du moment surtout si vous aimez peindre dans des couleurs non réalistes. Si au contraire vous voulez une palette très polyvalente en respectant les couleurs du réel, je vous recommande les couleurs de ma palette signature Sennelier éventuellement complétées du vert olive, turquoise de phtalo, rouge de Venise, vert Véronèse, vermillon ou bleu de phtalo pour peindre des eaux turquoises, des couchers de soleil et de la verdure lumineuse ! J'en fais une présentation dans une vidéo YouTube.

C'est également la palette que j'utilise dans mon cours sur les bases de l'aquarelle à travers les paysages minimalistes : elle permet de peindre toutes sortes de paysages avec des associations de couleurs variées, parfait pour le carnet de voyage.

Carnet aquarelle

J'utilise un carnet A6 Hahnemühle Deckle Edge mais le Winsor & Newton à spirale est très pratique et abordable. 

Pinceaux

Les pinceaux de voyage rétractables sont magnifiques et très pratiques (ils logent pile dans l’emplacement central de la palette de 12 godets que je vous recommande), mais ils représentent un certain budget. Si vous débutez, commencez simplement avec les pinceaux auxquels vous êtes habitués en protégeant la touffe avec le petit tube en plastique d'origine. J'ai opté pour un Raphaël Softaqua taille 10 et un Precision taille 0.

Je déconseille les pinceaux à réservoir d'eau que je trouve très peu maniables.

Retrouvez toutes mes recommandations de matériel dans mon article de blog dédié.

Accessoires

• Mouchoirs ou petit chiffon
• Gourde et gobelet de voyage ou petit pot d'eau
• Criterium (pour quelques repères rapides)
• Pince à carnet (en cas de vent)

Et les pastels ou crayons aquarellables ? 

Si vous êtes à l'aise avec, c'est une super option pour un carnet. 

De mon côté, j'ai choisi de commencer à l'aquarelle pour être plus en confiance dans ce nouvel exercice. La souplesse du pinceau offre plus de légèreté et de possibilités dans le geste. J'essayerai très vite ces autres médiums mais en attendant je les explore tranquillement dans mon atelier. S'ils vous intéressent, je vous invite à consulter mon article sur l'utilisation des pastels aquarellables ou mes vidéos YouTube sur les techniques sèches et les techniques humides avec les Neocolors II Caran d'Ache. 

Conclusion

J'ai mis du temps à me lancer de peur de rater et gâcher un carnet donc je vous comprends ! Mais je peux vous dire que je ne regrette pas. 

Ça peut paraître impressionnant de se lancer dans un carnet mais en réalité on peut y aller petit à petit : 

• Utiliser son médium de prédilection 
• Commencer par des sujets simples ou que l'on maîtrise
• Choisir un petit carnet
• Et surtout : apprécier le moment !

Si vous vous lancez à votre tour, n'hésitez pas à me taguer sur Instagram, je serais ravie de voir vos carnets.

Et si vous avez des questions, laissez-moi un commentaire et j'enrichirai l'article avec plaisir !